Терапевтический театр определение и преимущества

С древних времен люди собирались вместе, чтобы праздновать и делиться историями, переданными нашими предками.

Театр берет свое начало в первых священных ритуалах, и его племенная природа всегда работала как сплоченное сообщество, передавая мифы из поколения в поколение и позволяя людям входить в пространство, где они могут свободно выражать себя и переваривать свои эмоции. Подавленный, через эмоции, испытываемые актерами, зрители двигают свои собственные эмоции. В театре нет пульта дистанционного управления, это опыт глубокого контакта, который происходит в настоящий момент.

в играть в театр нам нужны другие актрисы / актеры и публика, если вы чувствуете себя одинокими и изолированными в этом обществе все больше и больше “оцифрованы”, Театральная группа - это способ связать и развить ваши социальные навыки.

Если вы хотите узнать больше об этой теме, читайте дальше, потому что в этой статье о психологии онлайн мы объясняем определение и преимущества терапевтического театра.

Что такое терапевтический театр

Театр отличный инструмент самопознания потому что это помогает нам понять, что мы действительно чувствуем, благодаря декриминализации, которую влечет за собой театральный опыт, отождествляя себя с “Злодей”, или с “Герой” Когда он наконец отомстит, мы также свяжемся с нашим злодеем и нашим внутренним героем.

“Играть, чтобы быть другим”, это связывает нас с частями нас самих, которые мы, возможно, полностью отрицали, и иногда это очень забавно, когда мы делаем интеграцию того, что мы представили на семинаре, и настаиваем на том, чтобы подчеркнуть: “Я не такой, я сделал это, потому что это был Театр”
Нам трудно распознать наш творческий талант и признать, что в конце концов это всегда человек, который создал персонажа. Таким образом, Театр позволяет нам понять, как мы создаем роли, с которыми мы себя идентифицируем, и как мы в итоге путаем нашу настоящую идентичность с ролью, которую мы играем.

Мы можем провести параллель между процесс социализации, это в конечном итоге формирует нашу личность, когда мы дети, и как актер может научиться “характер” что написано в тексте, каким-то образом, хороший актер должен защищать своего персонажа, думать так, как он думает, чувствовать то, что он чувствует, желать того, чего хочет персонаж ... и, прежде всего, ему нужно верить в роль, чтобы сделать ее заслуживающей доверия другие.

То же самое происходит в повседневной жизни, мы неосознанно знаем, что нет лучшей стратегии убедить других в желаниях нашего характера, чем сначала убедить нас, и это очень хорошо работает в обществе, проблема в том, что мы забываем о наша истинная природа, чрезмерно отождествляя себя с невротическими желаниями, которых мы полны решимости достичь, полагая, что если мы их удовлетворим, мы достигнем счастья.

в искусство актерского мастерства и в искусство жизни установить правильную дистанцию ​​между персонажем и актером, или между личностью и глубоким эго, является реальной проблемой.
Действующие мастера говорят, что если вы находитесь слишком далеко от персонажа, которого представляете, у вас нет сил действовать, но если вы слишком привязаны, у вас не будет достаточного расстояния, чтобы не запутаться с персонажем.

Точно так же это происходит в повседневной жизни с нашим эго, которое является не чем иным, как персонажем, изученным в детстве, и это было необходимо для нашего выживания в этой среде, но если мы слишком много в это верим, на взрослой стадии это становится очевидное ограничение, потому что мы не можем видеть мир во всей его амплитуде, и мы заключены в систему кондиционирования, как когнитивного, эмоционального и моторного, что делает нас просто машинами стимула / реагирования в работе театра с довольно скудным сценарием.

¿Потому что мы говорим, что сценарий работы, в которую мы погружаемся и отстаиваем чушь, довольно скудный? Просто для факта, что это заимствованный сценарий, это сценарий, который мы узнали от наших родителей и от их окружения, и что они, в свою очередь, узнали от своих родителей ... так что в извечной цепи, все это, погружено в цивилизация, которая в своем стремлении социализироваться и одомашняться, не очень уважала творчество и здоровье нашего внутреннего ребенка.

Очевидно, есть замечательные вещи, которые мы узнали от наших родителей, и из нашего окружения взрослая жизнь может быть возможностью переварить и спасти их ... отделить пшеницу от мякины и посмотреть, какие аспекты изученного сценария питательны и желательны, и которые являются лишь остатками прошлого “в автоматическом”.

Терапевтический театр - отличный инструмент для изучения новых персонажей, до сих пор малоизвестных в нашем ограниченном привычном репертуаре, потому что он создает безопасную среду, в которой нам позволено испытать новые роли, не подвергая себя опасным нежелательным реакциям со стороны нашего социального окружения.

Например, мы можем представить сцену, в которой мы говорим нашему боссу, что кажется позором, выражая все, что мы хотели бы сказать, не рискуя быть уволенным ... или мы можем исследовать нашу способность к соблазнению или страх насмешек, создание сцен для исследования этих проблем, не принимая ненужных рисков.

По сути, речь идет о завоевании большей выразительной свободы, потому что персонажи, которых мы представляем в этом пространстве, не обязательно должны быть логичными, реальными или разумными, нам просто дают возможность быть кем-то другим, возможностью уйти действовать навязчиво “Известная бумага”, и войти в другой способ мышления, действия и чувства.

Терапевтический театр по мнению терапевтов и драматургов

Если вы спросите взрослого ¿Вы чувствовали себя более свободным в детстве или сейчас? Возможно, ответ удивит нас, и мы обнаружим, что, несмотря на автономию, которая сейчас есть, он чувствовал себя свободнее, когда был ребенком. то ¿что случилось? Оказывается, что когда мы растем, мы становимся мудрее, да, но мы также запираемся в себе и вместо того, чтобы стать свободнее, мы становимся пленниками нашего внутреннего существа и в конечном итоге показываем другим публичного человека, который иногда , много не согласен о том, что мы на самом деле внутри.

Стыд, неуверенность, вина, социальное давление, ожидания, боязнь отказа или насмешек, нетерпимость к разочарованию, среди прочего, обуславливает жизнь многих людей и в конечном итоге приводит к большим психологическим проблемам (беспокойство, депрессия, проблемы с социальными навыками и т. д.).

¿Какова функция терапевтического театра то? ¿Как вы можете помочь людям чувствовать себя немного свободнее?

Вирджиния Сатир (1916 - 1988)

Великолепный американский семейный терапевт сказал, что у каждого всегда есть что-то новое о себе, которое, возможно, еще не открыли, и, играя в других, занимаясь театром, мы можем удивить себя. Сатир использовал театр в семейной терапии, например, в своей технике «Скульптуры тела» чтобы увидеть роль, которую играет каждый член семьи. Посредством расположения скульптур (членов семьи) можно наблюдать, кто с кем связан в группе семьи или эмоциональная дистанция между членами, среди других аспектов динамики семьи..

Аугусто Боал (1931 - 2009)

Драматург, режиссер театра и, прежде всего, великий культурный деятель был еще одним автором, который прибегал к театру как к инструменту улучшения качества жизни особого населения или подвергался риску социального отчуждения и утверждал, что когда человека выставляют на столы, чтобы показать свою реальность из вещей и на сцене он изменяет эту реальность по своей прихоти, он возвращается к своей повседневной жизни изменилась. Хотя это изменение на самом деле не произошло в вашей жизни, сам факт его разоблачения был внутренним активатором преобразования.

В психотерапии мы прибегаем к психодраме, разработанной психиатром Джейкобом Леви Морено (1889 - 1975), чтобы пациенты не только рассказывали о своих проблемах, но и действовать на свои проблемы в этот момент посредством драматического представления их собственных конфликтов, например, встреч с людьми, которых нет на месте, которые являются частью собственных внутренних забот пациента, о том, о чем эти отсутствующие могут думать или чувствовать, мы говорим о возможном воображаемом будущем или, например, то, что мы не могли сказать в данный момент, и мы говорим это на сессии.

Короче говоря, терапевтический театр является инструментом для самопознание личный и, следовательно, для психологического и социального развития. Нет сомнений в том, что лечебные преимущества, которые мы можем получить в театре, и что на семинарах терапевтического театра мы хотим продвигаться с помощью игривых и практических упражнений, основанных на игре, импровизациях, юморе или создании конфликтов, чтобы повлиять психические и эмоциональные процессы и способствуют, таким образом, поиску самопознания и, что очень важно, поиску этой долгожданной свободы.

Эта статья носит исключительно информативный характер: в онлайн-психологии у нас нет факультета, чтобы поставить диагноз или рекомендовать лечение. Мы приглашаем вас пойти к психологу для лечения вашего случая в частности.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Терапевтический театр: определение и польза, Мы рекомендуем вам войти в нашу категорию личностного роста и самопомощи.