Эд Вуд, энтузиазм худшего режиссера
Эд Вуд был режиссером, сценаристом, актером и кинопродюсером, который мечтал увидеть свои творения на большом экране, перейти к истории кино; и в некотором смысле, он преуспел. Но, возможно, не так, как он ожидал, но после его смерти его назвали «худшим режиссером в истории». Ваш фильм Пан 9 из космоса был, в свою очередь, оценен как худший фильм в истории и как первый фильм Z, поджанр фильмов B, низкое качество и меньший бюджет.
Тем не менее, с течением времени Вуд получил признание "культового режиссера", и режиссеры, такие как Джон Уотерс или Тим Бертон, называют его среди своих влияний. Эд Вуд был таким плохим? Правда в том, что качество его фильмов оставляет желать лучшего: несоответствия в сценарии, проблемы с непрерывностью, видимые микрофоны, сцены в архиве, картонные декорации и множество проблем, которые делают ваши фильмы не заслуживающими доверия.
Отказ продюсеров от работы Вуда привел к очень ограниченному бюджету, что вкупе с недостаточными техническими достижениями того времени привело к низкому качеству его фильмов. Это правда, что он не был перфекционистом и Он мало заботился об ошибках или несоответствиях, он снимал только один кадр и верил, что кино выходит за рамки совершенства, что все заслуживает доверия.
Но, несмотря на их ошибки, в их записях есть нечто очаровательное, уникальная сущность. Давайте не будем оставлять в стороне тот факт, что в обществе 50-х годов некоторые темы можно считать провокационными, и, как следствие, многие из их записей не будут восприняты всерьез. Это то, что случилось с Глен или Гленда, фильм, в котором Вуд пытался двигаться с личной историей о трансвестизме, хотя это вызвало больше смеха, чем сотрясения мозга.
Эд Вуд: биографический фильм
Тим Бертон был погружен в 1994 году в приключение по выводу истории этого режиссера на большой экран.. Бертон процитировал бесчисленные влияния кино B, особенно ужас, то, что отражалось на протяжении всей его фильмографии.
Среди его влияний мы находим Эда Вуда. Бертон увидел План 9 из космоса в детстве и хорошо помнить. Его фильмы могут быть пронизаны ошибками, но есть то, чего им не хватает: энтузиазм. И именно этот энтузиазм дает нам Бертон в биографическом фильме..
В отличие от Вуда, Бертон абсолютно последовательный и дает нам отлично рассказанный фильм, приятный во всех аспектах.. У Бертона был исключительный сценарий и опытные актеры: Джонни Депп и великолепный Мартин Ландау выделяются. Но не все было так радужно, потому что в то время, когда Бертон решил снимать фильм в черно-белом режиме, возникли проблемы с продюсерской компанией, которая решила отделиться от проекта..
Бертон хотел уловить суть эпохи Лугоши и кинотеатра В 50-х годов, и для этого было важно, чтобы история была рассказана в черно-белом варианте.. Премьера фильма состоялась в 1994 году, и, хотя он не получил хорошей кассовой поддержки, он получил два Оскара: лучший грим и лучший актер второго плана. Оба приза связаны с одной из ключевых фигур фильма: Бела Лугоши. Фигура легендарного актера ожила благодаря исключительному гриму (поддерживается черно-белым) и возвышенной интерпретации Ландау.
Эд Вуд для многих это один из лучших фильмов в фильмографии Бертона. Мы говорим о работе с личностью, которой нечего завидовать другим фильмам режиссера, и что удается передать суть эпохи, другого лица Голливуда и восстанавливает столь же значимые фигуры, как Лугоши или сам Вуд.
Дань кино
Помимо дани Эд Вуд, фильм - дань уважения самому кинотеатру B. Фильм - это ода кино, 50-м годам, черно-белым фильмам и "старой славе", наказанной таким кинематографом, как Бела Лугоши.. Уже в титрах мы ощущаем определенную ностальгию, определенную магию, о которой, кажется, забыл самый современный кинематограф.
Фильм начинается с надгробий, на которых читаются имена актеров, в истинном стиле Вуд, изображения щупальцев и летающих тарелок; затем темная музыка сопровождает нас в темную и таинственную комнату. Камера входит в комнату, где под зловещим окном стоит гроб; снаружи шторм тянет темную сцену.
Гроб открывается, и Джеффри Джонс, которого характеризуют как Крисуэлл, кажется, объясняет, что то, что мы собираемся увидеть, - это настоящая история Эд Вуда. Это вступление, столь характерное для кино B, действительно магнитно и заканчивается блестящим движением камеры через окно, то есть погружением в темноту шторма.. Финальная сцена ведет нас к началу, но с движением камеры назад, возвращая нас в комнату и закрывая гроб; что-то, просто волшебное.
Еще одним значимым элементом является голливудский знак, присутствующий в нескольких моментах фильма, мы видим его на высоте, но сопровождаемый громом и тьмой. Предлагая нам подумать, что, возможно, кино Мекка не так прекрасна, как нам поверили. Напротив, Бертон приводит нас к исследованию самых бедных и элементарных, показывая другую сторону отрасли, жестокость Голливуда. Весь фильм - дань, он полон намеков и подробно рассказан; настоящая жемчужина с нотами юмора и ностальгии.
Эд Вуд: воплощение энтузиазма
Вуд был известен своей большой любовью к кино, своей страстью, хотя его талант подвергался ужасным сомнениям. Эд Вуд чувствовал себя как Орсон Уэллс, он был убежден, что может сделать что-то большое, что-то важное, и он доверял своим способностям выступать одновременно как сценарист, продюсер, режиссер и актер.
Бертон представляет нам в своей ленте очаровательный, невинный персонаж с иллюзией ребенка. Вуд, несмотря на резкую критику и невзгоды, никогда не терял улыбки, верил в себя и он продолжал снимать низкобюджетные фильмы.
Ему удалось установить дружбу с Бела Лугоши, венгерским актером, который пользовался большой популярностью за его интерпретацию Дракулы. Бертон видел в этой дружбе отражение того, что случилось с Винсентом Прайсом, очень популярным актером в фильмах ужасов, и которому Бертон, как Вуд сделал с Лугоши, дал ему то, что будет последней ролью в его карьере.
Эд Вуд характеризовался своей харизмой и заключается в том, что, несмотря на отказ отрасли, ему удалось прибавить силы своему ближайший, который крестился, чтобы получить финансирование от религиозной группы, и что Вуд мог снимать План 9 из космоса. Его необычный оптимизм объединил его как персонажа, который вызвал интерес у публики, и, не идя дальше, существует церковь Эда Вуда, организация духовного роста, вдохновленная фигурой режиссера.
В конце его жизни этот характерный оптимизм угас, и Вуд умер разрушенным и с серьезными проблемами с алкоголем. Бёртону удается уловить сущность персонажа и вселяет в нас фильм, полный оптимизма, надежды. Ностальгическая лента, которая приглашает нас вспомнить этого своеобразного режиссера, быть оптимистом перед лицом невзгод и думать, что, возможно, в другое время судьба Вуда была бы иной.
Транссексуальность и кино: от Глена или Гленды до девушки из Дании. В кино не так много примеров транссексуальности. Глен или Гленда были одними из первых, но с The Danish Girl подходили с другой точки зрения. Читать дальше "«Каждый может быть плохим режиссером, но не каждый может быть худшим».
-Тим Бертон-