28 самых популярных и популярных типов музыки

Музыка является частью нашей жизни почти с самого рождения, и для многих она считается пищей души. Существуют разные типы музыки, и у каждого человека могут быть разные вкусы. Результаты исследования показывают, что музыка является мощной формой социального самовыражения, которая может укреплять стереотипы и способствует выражению своей идентичности..

Но помимо музыкальных вкусов ясно, что ощущение от прослушивания музыки по нашему вкусу уникально и даже неописуемо. Музыка заставляет нас чувствовать невероятные ощущения и заставляет нас чувствовать разные эмоции: радость, экстаз, счастье, грусть, любовь ...

• Связанная статья: “¿Что происходит в вашем мозгу, когда вы слушаете свою любимую музыку?”

Разные виды музыки и музыкальные жанры

Существует множество музыкальных жанров, так как музыка развивалась с течением времени, и у каждой культуры были свои музыкальные стили. Но ... ¿какие есть виды музыки? ¿ Какие из них наиболее важны?

Ниже вы можете найти список наиболее актуальных и популярных типов музыки в нашем обществе.

1. Классическая музыка

Классическая музыка - это течение, которое начинается примерно в 1750 году и заканчивается примерно в 1820 году., в европе. В настоящее время эта музыка ассоциируется с серьезными людьми, потому что это культовый стиль, типичный для очень формальной, утонченной и элитарной среды..

Когда кто-то воображает этот тип музыки, быстро приходит на ум изображение великих оркестров со многими инструментами под управлением фигуры режиссера. Платье формальное, с изображением уважения и серьезности. Классическая музыка выражается в концертах (солист в сопровождении оркестра) и симфониях (хор голосов и инструментов).

• Некоторые из его главных авторов - Вагнер, Бах, Моцарт, Бетховен, Шопен и др..

2. Блюз

Блюз - один из самых важных и влиятельных музыкальных жанров современности.. Он возник в конце девятнадцатого века, когда африканские рабы были перевезены в Соединенные Штаты. В его текстах есть меланхоличная атмосфера, в которой вы можете оценить личные страдания или социальные проблемы. Именно сочетание африканской и западной музыки привело к жанру, который мы знаем как "блюз".

Несколько стилей блюза были развиты за эти годы, некоторые в маленьких городах на юге Соединенных Штатов и другие в городах, таких как Чикаго и Новый Орлеан. Этот стиль повлиял почти на все жанры популярной музыки, которые должны были появиться в то время: джаз, соул, хип-хоп и т. Д..

• Синяя книга Кинг, Эрик Клэптон, Дьюк Эллингтон или Стиви Рэй Вон - вот некоторые из его главных представителей.

3. Джаз

В конце с. В 19 веке большинство афроамериканских музыкантов играли только блюз, но некоторые также играли классическую музыку и изучали европейскую гармонию. Некоторые даже смешали европейскую гармонию с ритмами и гаммой блюза, и именно благодаря этой смеси появился «джаз».

Джаз характеризуется рядом элементов: импровизация, обработка ритма (свинг), использование нот для неудач и синкопов., их голоса (например, скат), их оркестры (Большой взрыв) и т. д. Одним из величайших джазовых музыкантов был трубач Луи Армстронг, но такие артисты, как Фрэнк Синатра, также известны во всем мире. Существуют разные типы джаза: латинский джаз, бибоп, свинг ... но все они сохраняют суть этого стиля.

• Луи Армстронг, Ле Пол, Рэй Чарльз или Тито Пуэнте - всемирно известные джазовые музыканты.

4. Ритм и блюз (R & B)

В то время как джаз становился все более популярным в 1930-х и 1940-х годах, начал развиваться другой новый жанр. Многие афроамериканцы были профессиональными блюзовыми музыкантами, но добиться профессионального будущего в музыке и зарабатывать деньги было нелегко. Многие сформировали небольшие группы и искали работу в барах и “Пабы”.

Если они хотели работать, музыканты должны были привлечь аудиторию, и многие молодые люди того времени, которые посещали эти места, думали, что блюз старомоден.. Группы были вынуждены создать новый стиль, который будет называться “ритм-энд-блюз” или “R & B”. В начале группы R & B были шумными и оживленными и основывали свою силу на барабанах, контрабасе и электрогитаре. Певцы были мужчинами или женщинами с большими голосами, и зрителям это нравилось. Сегодня R & B все еще действует, но с большим влиянием другого стиля, который мы увидим позже, душа.

• Самые выдающиеся художники современности - Ашер, Бейонсе, Крис Браун или Р. Келли.

5. Рок-н-ролл

В начале пятидесятых в моду вошел еще один музыкант по имени "рок-н-ролл". Этот стиль был создан музыкантами, которые могли исполнять как R & B, так и Western Swing, популярный стиль танцевальной музыки в стиле кантри. Он использовал те же инструменты, что и R & B того времени (электрогитара, контрабас и ударные), и имел немного блюза и R & B, но мелодии были больше похожи на кантри-музыку.

• Элвис Пресли и Чак Берри - представители самого классического рок-н-ролла.
• Элвис Пресли считается королем этого жанра. Вы можете увидеть пример этого стиля в этом видео:

7. Евангелие

Евангелие - это музыкальный жанр, родившийся в афро-американских церквях в середине двадцатого века., благодаря слиянию духовных песен черных рабов, которые приняли христианскую веру, и традиционных гимнов белой музыки. Евангельская музыка - это тип музыки для общего пользования, с простой музыкой, но с заметными ритмами.

У него огромное гармоническое богатство с простой мелодией. Это музыка, характеризующаяся массивными хорами с легким прикосновением ладоней и своеобразной песней, в которой хор возвращает фразы, исполненные солистом..

• Арета Франклин, Уитни Хьюстон и Андре Крауч - некоторые широко признанные музыканты из Евангелия.

8. Душа

Soul music - жанр афроамериканской популярной музыки, который сильно повлиял на многие последующие жанры.. Например: фанк музыка. танец, хип-хоп и современный R & B.

Разработано в США в конце 1950-х гг. музыка евангелия и другие стили. В то время как Евангелие было более веселым типом музыки, с припевом оно двигалось, играя ладонями, душа была медленнее, музыка глубже. “душа” значит душа по-английски.

• Джеймс Браун, Сэм Кук, Мавин Гэй и Эми Уайнхаус были достойными представителями этого музыкального жанра.

9. Рок

В 60-е годы рок-н-ролл терял своих лучших артистов. Элвис Пресли был в армии, Маленький Ричард покинул рок-н-ролл, а Бадди Холли и Ричи Валенс погибли в авиакатастрофе. Но многие молодые люди все еще слушали свои записи, а некоторые начали изучать происхождение музыки..

Молодые музыканты также интересовались R & B, они изучали его гармонию и ее характеристики, и вскоре научились играть на ней. Вскоре они соединили эти старые стили с рок-н-роллом, чтобы создать новый жанр под названием «рок». Если рок-н-ролл был танцевальным, рок перестает быть, и фокусируется на передаче чистой энергии и неконтролируемой.

Со временем электрогитаре придают больший вес, и появляются другие поджанры рока, такие как хард-рок, психоделический рок, панк-рок или фолк-рок..

• The Beatles, The Rolling Stones, Джими Хендрикс, Боб Дилан, Дэвид Боуи, Джим Моррисон, Nirvana, Pink Floyd или AC / DC подняли рок на следующий уровень.

10. Металл

Металлическая часть хард-рока в течение десятилетия 70-х и испытать взрыв музыкальных групп в течение 80-х во всех западных странах. Его основной характеристикой является то значение, которое уделяется электрической гитаре и барабанам для создания сильных и энергичных звуков..

Хотя многие люди используют «тяжелый металл» и «металл» в качестве синонимов, другие различают металл как широкую категорию и тяжелый металл как исходную траекторию первых групп, из которых в последние десятилетия существовали альтернативные поджанры..

С другой стороны, использование гласных очень разнообразно - от высоких частот до использования техник, которые заставляют голос звучать более серьезно и чудовищно, чем обычно. Особенно в скандинавских странах популярность металлических поджанров, известных как блэк-метал и дэт-метал, в котором буквы практически неузнаваемы из-за использования способа крика, который используется.

• Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax или System of a Down - известные представители металла.

11. Страна

Кантри-музыка была одним из первых жанров современной американской популярной музыки. Он был разработан в юго-восточных штатах США как смесь народной музыки с Британских островов, церковной музыки и афро-американского блюза. Его характерные инструменты включают в себя акустическую гитару, мандолину, скрипку или банджо.

• Вилли Нельсон, Джонни Кэш, Тейлор Свифт, Пэтси Клайн или Гарт Брукс - художники кантри.

12. фанк

В 1960-х некоторые соул-артисты, такие как Джеймс Браун, разработали более ритмичный стиль, называемый фанк. Этот жанр стал отправной точкой для многих новых стилей танцевальной музыки, таких как диско, для El funk характерны очень мощные басовые партии и энергичный ритм. У фанк музыки есть “паз” и некоторые отличительные рифы, которые приглашают вас встать на танцы.

• Джеймс Браун, Джордж Клинтон, Джамирокваи, Принс и Масео Паркер представляют этот музыкальный стиль.

13. Дискотека

В начале 70-х ночные клубы, называемые ночными клубами, использовали диджеев для исполнения песен. для танцполов, потому что это было дешевле, чем нанять группу. Они начали придавать больше фанк и соул песни, более продвинутые, но в середине 70-х они начали коммерциализировать более легкие танцевальные предметы, предназначенные для этой аудитории..

С повторяющимся четвертичным ритмом (обычно между 110 и 136 ударов в минуту), оркестровым звуком и его фортепиано и электронной гитарой (с четкими штрихами) “funkys”), музыка диско возникла бы.

• Майкл Джексон, Мадонна, Earth Wind & Fire и Cher представляют этот музыкальный жанр.

14. Дом

В начале 80-х новый стиль танцевальной музыки был разработан в “гей клубы” из Нью-Йорка и Чикаго. Как и на дискотеке, в песнях были броские мелодии с текстами песен, в которых говорилось о веселье или занятии любовью. хаус характеризуется четвертичными ритмами диско-музыки, но часто используются драм-машины и синтезаторы вместо классических барабанов и других инструментов, хотя электронное пианино продолжает оставаться центральной осью в большинстве хаус-музыки.

• Эрик Морилло, Тина Море, Тим Делюкс и Мак Деметриус - всемирно известные домашние художники.

15. Техно

Еще один жанр танцевальной музыки под названием техно был разработан в Детройте в начале 80-х годов. когда ди-джеи начали делать электронные танцевальные песни. Они использовали ритм-боксы и электронные синтезаторы с клавишами для добавления аккордов и мелодий..

Они также начали брать короткие образцы других песен (сэмплирование), чтобы добавить к своим песням. В техно канавка темнее, чем в доме, и даже имеет бредовое прикосновение. Поджанром техно, разработанным в 90-х, является транс.

• Джиджи д'Агостино, Крис Корда, Бассхантер и Эллен Аллиен - техно музыканты.

16. Поп

Поп-музыка не совсем музыкальный жанр. «Поп-музыка» означает популярный, и, как следует из названия, это музыка для масс; в этом смысле, помимо поп-музыки, мы могли бы найти классическую музыку и другие подобные художественные формы.

Таким образом, поп-музыка включает в себя различные типы музыкальных жанров и больше связана с аудиторией, для которой предназначены песни. Например, Майкл Джексон, известный как король поп-музыки, он сочинял и интерпретировал песни разных жанров: соул, фанк, диско, рок, R & B и т. д. Его самый продаваемый альбом в истории под названием “триллер”.

• Майкл Джексон, Мадонна, Бритни Спирс, Мэрайя Кэри, Шакира, Элтон Джон и Джастин Тимберлейк - популярные артисты.
• Здесь вы можете увидеть одну из великих классиков Майкла Джексона: Билли Джин.

17. Ска

Ска родилась на Ямайке в конце 1950-х годов., и содержит элементы музыки, музыки калипсо, джаза и ритма и блюза. В начале 60-х он был доминирующим музыкальным жанром на Ямайке и имел большой резонанс в Великобритании..

Музыка Ска очень танцевальная, оптимистичная, быстрая и захватывающая. Ска оказал влияние на другие стили, которые родились на Ямайке как скалистые или известные регги, с которыми он во многом напоминает, хотя для последнего характерен не ускоренный музыкальный жанр, в отличие от ска..

• Принц Бастер, Ска-П, Десмонд Деккер и Томми МакКук - уважаемые художники ска..

18. Регги

Регги музыка возникла на Ямайке, в основном под влиянием ска и скалистых, хотя и для других стилей, таких как блюз или джаз. В общем, тексты песен регги связаны с социальной критикой, хотя некоторые песни касаются разных тем. Ямайский художник Боб Марли является его величайшим представителем.

• Боб Марли, Лос Кафрес, Ли Перри, Джимми Клифф и Грегори Айзекс - замечательные музыканты в стиле регги.
• Вы можете послушать этого великого артиста в следующем видео:

19. Хип-хоп

Хип-хоп развился в конце 70-х годов и был создан в трущобах Нью-Йорка. афро-американских подростков. Наряду с этим стилем родились и другие художественные движения, такие как брейк-данс и граффити. Многие из этих молодых людей были безработными, но некоторые нашли работу в качестве диджеев.

На вечеринках блоков (публичных и многочисленных партиях, которые собрали много членов одного и того же района), они смешивали музыкальные темы, в то время как другие молодые люди стучали в повторяющихся ритмах. Сегодня хип-хоп значительно развился и, наряду с R & B, имеет большое значение на мировой поп-сцене.

• 2Pac, Notorious BIG, Violators of the Verse, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan и Snoop Dogg - некоторые представители рэпа.

20. Барабан и Бас

Дословный перевод барабана и базы “батарея и бас”, потому что он характеризуется быстрыми ритмами барабанов (обычно между 160 и 180 ударов в минуту) и отмеченными басовыми линиями. В настоящее время этот энергичный музыкальный стиль считается музыкальным стилем “метро”, но его влияние было очень заметно в поп-культуре многих стран, таких как Великобритания.

• Pendulum, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh и High Contrast - исключительные драм-н-бэйс исполнители.

21. Гараж

The Garage, также известный как UK Garage, - это стиль электронной музыки, созданный в Великобритании.. Это очень танцевальный жанр, на который очень сильно влияют драм-н-бэйс, в котором можно найти спетые или стучащие голоса в стиле, отличном от хип-хоп-рэпа. Рэперы этого жанра называются Garage MC's.

• Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole и The Streets - великие представители британского гаража.
• Вот пример гаража:

22. Фламенко

Фламенко - это традиционная испанская музыка, которая родилась на юге Испании и тесно связана с цыганской культурой.. Однако корни фламенко кроются в культурном происхождении, которое произошло в Андалусии во время его создания: туземцы, мусульмане, цыгане, кастильцы и евреи; уравновешивает его отличительный звук, в котором голос и гитара имеют главный герой.

Фламенко характеризуется талантливыми гитаристами ( “виртуозы”) и петь джондо, стиль пения, который усиливает самые глубокие чувства.

• Пако де Люсия, Томатито, Энрике Моренте, Эстрелла Моренте и Диего эль Сигала - замечательные художники фламенко.

23. Сальса

Сальса - это музыкальный стиль, тесно связанный с танцем, получившим одноименное название.. Слово сальса как таковое происходит от нью-йоркского Бронкса, хотя влияние здесь чисто латинское, поскольку Куба, возможно, является страной с большим весом в его создании..

Афро-кубинские ритмы, такие как мамбо, гуарача, сын, монтуно, афро-кубинский джаз, среди прочих, распространились по всей Латинской Америке и также достигли Соединенных Штатов, где кубинское население примечательно. Сальса - один из самых популярных музыкальных стилей среди латиноамериканских культур..

• Эктор Лаво, Тито Пуэнте, Селия Круз и Рэй Баррето прекрасно представляют этот тип музыки.

24. Реггетон

Reggaeton (также известный как Reguetón) - музыкальный жанр, возникший в Пуэрто-Рико в конце девяностых.. На него влияют хип-хоп и латиноамериканская и карибская музыка. Голос включает в себя рэп и пение, и это очень танцевальный музыкальный стиль.

• Папа Янки, Дон Омар, Арканхель, Де Ла Гетто или Зорман - великие представители Реггетона.
• Вы можете услышать немного этого стиля в аудиовизуальном контенте, показанном ниже.

Типы музыки, в зависимости от инструмента, который вы используете

В дополнение к вышеупомянутым музыкальным жанрам музыка может быть классифицирована согласно инструментам.

25. Вокальная музыка или “капелла”

Вокальная музыка характеризуется тем, что она использует только голос, и это то, что известно как капелла. Это может быть индивидуально или в хоре. Также возможно выполнять инструментарий с голосом, это то, что известно как “битбокс”, который обычно включает в себя перкуссию, хотя некоторые люди могут подражать другим инструментам, таким как гитара или саксофон.

26. Инструментальная музыка

Инструментальная музыка - это та, в которой используются только инструменты, а не голос. Есть два варианта: симфония, в которой играет оркестр; или электроника, когда она создается электронными инструментами. Может быть использован в кино или караоке.

С другой стороны, нет четкой границы между инструментальной музыкой и тем, чего нет. Например, иногда вы можете оцифровать голос человека, чтобы он звучал как нота, которую играет инструмент.

Другие виды музыки

Помимо вышесказанного, есть и другие виды музыки.

27. Прагматичная музыка

Прагматичная музыка - это то, что используется при рассказе истории или события. Это своего рода описательная и не музыкальная музыка. Например, музыка, используемая для описания пейзажа: важна не сама музыка, а эффект, который музыка имеет как элемент повествования.

28. Саундтрек

Саундтрек - это, с музыкальной точки зрения, вокальная и инструментальная музыка, используемая в фильмах., и стремится усилить эмоции зрителя. Примером этого типа музыки является “Глаз Тигра” из коллекции фильмов “скалистый”.

Однако в разных способах использования саундтрека есть разные нюансы. Например, иногда он может просто выражать эмоции, вызванные одним местом, в то время как в других он выражает тон момента происходящего повествования способом, практически независимым от места, где происходит действие..

• Связанная статья: “20 видов фильмов и их характеристики”